Blade Runner 2049

Auréolé par un accueil critique et institutionnel souvent enthousiaste, Blade Runner 2049 de Denis Villeneuve (2017) fait l’objet ici d’un premier ouvrage universitaire en langue française. Le film s’impose en effet non seulement comme une suite, rigoureuse et inspirée, de l’œuvre de Ridley Scott (1982), mais aussi comme une méditation sur la distance nous séparant de cette référence majeure du XXe siècle, et par là comme un aboutissement cinématographique à part entière.
Les contributions rassemblées analysent Blade Runner 2049 au prisme de méthodes et de regards complémentaires. Positionnement dans l’histoire des genres et du cinéma, impératifs économiques et industriels, confection technique et création collective, singularités esthétiques, expérimentations sonores et musicales, centralité des acteurs et des actrices, implications gender et socio-culturelles, diversité des réceptions sont autant d’enjeux permettant d’appréhender le film dans sa richesse, ses contradictions et sa complexité. Cette pluralité permet d’en évaluer l’originalité face aux tendances actuelles de la production audiovisuelle : trucages numériques, sound design, stratégies de star et d’auteur, franchises et transmédialité, reconfigurations de la SF, féminisation des récits et persistances masculines, réflexivité nostalgique et recherche de convergences générationnelles.

Avec les contributions de Diane Arnaud (Vie et mort de la femme hologramme : pour une poétique de la non-coïncidence), Pierre Berthomieu (L’Arbre et les Déesses. Minimalisme et résistances mythologiques dans Blade Runner 2049), Charles-Antoine Courcoux (Biopolitique du rétroengendrement masculin dans Blade Runner 2049), Gaspard Delon (Genre, studio, franchise, auteur : un blockbuster en perspectives), Réjane Hamus-Vallée et Caroline Renouard (Less is more ? Blade Runner 2049 et les effets visuels numériques), C. E. Harris (« Think about the memory you want me to see » : la pulsion expressionniste dans Blade Runner 2049), Chloé Huvet (« I heard the piano. » L’odyssée sonore de K dans Blade Runner 2049), Mathias Kusnierz (« Because you’ve never seen a miracle ! » Stérilité biologique et duplication générique dans Blade Runner 2049), Quentin Mazel (Réception critique de Blade Runner 2049 en France : la difficile évaluation d’un blockbuster d’auteur), Tatian Monassa (Barracudas, pilotfish et autres appareils médiateurs), Pierre-Olivier Toulza (Entre obsolescence et nouveau départ, trente-cinq ans après. Harrison Ford « revisite » Deckard).

Maître de conférences en études cinématographiques à Université Paris Cité, Gaspard Delon centre ses recherches sur les interactions économiques, industrielles, esthétiques et idéologiques à l’œuvre dans le blockbuster hollywoodien contemporain. Il a co-écrit Chéreau. La Reine Margot (Atlande, 2015, avec Sandra Provini), co-dirigé EuropaCorp, une major française ? (Cahiers de Champs visuels, 2020, avec Ana Vinuela) et fait paraître des articles portant notamment sur la science-fiction, la fantasy et le film de guerre.